Découvrez mon univers et rencontrons nous

C’est face au littoral breton que j’ai ressenti le désir de peindre. Les paysages bretons me rappellent ceux de mon enfance, au Japon. Peindre la mer, les vagues et le littoral breton ont pris très tôt une place importante dans mon travail de peintre. Mon engagement artistique va pourtant bien au delà.

Si j’aime peindre les fleurs, c’est certainement en hommage à ma mère, qui pratiquait l’Ikébana, l’art floral japonais.

J’ai aussi besoin de m’engager dans des escapades créatives, où le désir de créer tient une place plus importante que le sujet. J’aime surprendre le public avec des créations nouvelles.

L’ambition de ce site est de vous présenter la diversité de mon travail. Prenez le temps de découvrir ma peinture. Prenez le temps de parcourir mon actualité.

Je suis une peintre japonaise en Bretagne. L’ambition de ce site est d’avoir le plaisir de vous rencontrer lors des prochaines expositions ou tout simplement à mon atelier de Nivillac.

Sachez enfin que je propose sur mon site, un espace décoration, où je propose des affiches décoratives, réalisées à partir de créations dont j’ai conservé les originaux. Cet espace décoration permet au plus grand nombre de devenir un(e) de mes mécènes en achetant ou en offrant une de mes affiches artistiques.

Tableau de vague représentant la force de l'eau et le tube d'air créé par le mouvement
peinture de la plage à Erdeven avec son univers de sable et de rocher, à la manière d'un jardin zen japonais

Mes tableaux monochromes

Face à la démesure des paysages marins lors des tempêtes, mais également à la quiétude du littoral en temps calme, je voulais exprimer cette dignité difficilement abordable de la nature en Bretagne. Pour ça, j’ai utilisé des pinceaux secs et dessiné directement sur la toile brute. j’ai choisi la couleur juste gris de Payne. Il en ressort un effet “Sumi-e”, la peinture japonaise avec de l'encre de chine, qui me plait beaucoup car c’est mon origine. 

Vous pouvez découvrir sur une vidéo diffusée sur ma chaîne Youtube une exposition dans mon atelier-galerie, entièrement consacrée aux tableaux monochromes mon exposition. Pour la découvrir, cliquez sur “Tableaux de Quiberon et sa Côte Sauvage”.

  • L'écume sauvage

    60 × 80 (2025)

  • Belle Ile en Mer

    55 × 46 (2025)

  • La côte sauvage

    60 x 80 (2025)

  • Vague Glaz

    20 × 50 (2025)

Mes fleurs imaginaires

Lorsque je peins un tableau de fleurs, il n’y a pas de vraies fleurs devant moi. Je compose mon bouquet de fleurs en jouant sur les motifs : les fleurs, les feuilles, les tiges, le vase et le vide.  Je peins des fleurs qui sont dans ma mémoire. Sur la toile, les fleurs de mon enfance et celles que j’ai vues hier sont côte à côte dans le même vase. Si mes fleurs vous parlent plus que les vraies fleurs, c’est peut-être parce qu’elles évoquent mes souvenirs personnels et mon amour de la nature. Ma mère pratiquait l’“Ikebana”, l’art floral japonais. L’Ikebana est la recherche  d’arrangement de fleurs à la japonaise. L’importance dans l’ikebana est l’espace entre les tiges et les fleurs pour la balance et le rythme. On recompose les fleurs comme si elles étaient dans le pré.  On recompose la nature artificiellement tout en respectant l’allure de chaque tige et branche. Je pense que j’ai appris plein de choses utiles pour la peinture en regardant tous les jours la pratique de l’“Ikebana” de ma mère.  

tableau d'un bouquet de fleurs et son vase noir réalisé par Ayako Guérin
  • Bouquet Jaune

    Le Bouquet Jaune.

    60 × 73 (2024)

  • bouquet au pot romain

    Le Bouquet au pot romain

    60 × 73 (2024)

  • Les Poppies

    Les Poppies

    33 × 41 (2024)

  • Le rosier japonais

    Le rosier japonais

    30 × 90 (2025)

Peinture de la plage de kervoyal avec le banc vert et les arbres realisée par ayako guerin

Mon style de paysages

Lorsque je peins les paysages, je fais beaucoup d’attention aux lignes naturelles, à la composition aérée, au cadrage dynamique ainsi qu’aux couleurs poétiques. J'essaie d'extraire l'essentiel de chaque lieu et de procurer au spectateur une sensation de nostalgie, comme s'il se trouvait dans un « paysage primitif ».

  • La plage de Bétahon

    La plage de Bétahon

    22 × 33 (2024) version fine-art disponible

  • La plage de Kervoyal

    La plage de Kervoyal

    25 × 30 (2024) version fine-art disponible

  • Vacances de Vénus

    Vacances de Vénus

    50 × 70 (2024)

  • La plage de Cromenach

    La plage de Cromenach

    25 × 30 (2025) version fine-art disponible

Tableau de la plage de Bétahon, en baie de kervoyal, dans le golfe du morbihan avec ses vagues et son sable fin

Mon style de vagues

J’habite au bord de la mer à Betahon entre Billiers et Damgan. Comme j’ai un chien, je sors le matin et le soir au soleil, sous la pluie, à marée haute, à marée basse. Les vagues, les ciels, les rochers etc,  j’accumule des images dans ma mémoire. Dans mon atelier je dessine tout ça avec ma palette de couleurs. J’aime peindre les vagues et le ressac. Mes formes de vagues stylisées sont un hommage à Hokusai. 

  • La vague Verte

    La Vague bleue et Verte

    22 × 33 (2024)

  • La vague 2025

    La vague 2025

    100 × 80 (2025)
    style hommage à Hokusai

  • Le vague indigo

    La vague indigo

    80 × 100 (2025)

    style hommage à Hokusai

  • la grosse vague

    La grosse vague

    60 × 73 (2024)

Sarah Bernhardt et Belle-Ile-en-Mer

En octobre dernier, j’ai voyagé à Belle-Ile. Le soir de mon passage à la pointe des poulains, il y avait un magnifique coucher de soleil. J’ai découvert la maison de Sarah Bernhardt et je l’ai imaginée présente devant moi, face à la beauté du lieu. En rentrant de cette escapade à Belle-Ile, je me suis renseignée sur sa vie. Ses belles photos en costumes de théâtre m'ont beaucoup inspirée. J’ai alors réalisé une série de tableaux sur Sarah. Comme il y a beaucoup de thèmes communs avec l'opéra, j’ai ensuite écouté Maria Callas  et je l’ai également dessinée. Ainsi a commencé ma série de tableaux sur les grandes dames.

  • Portrait de Sarah

    Portrait deSarah Bernhardt

    30 × 40 (2025)

  • Sarah Bernhardt

    Theodora

    30 × 40 (2025)

  • Sarah Bernhardt

    Tosca

    30 × 40 (2025)

  • Sarah Bernhardt

    Cléopâtre

    46 × 55 (2025)

Photo Ayako Guerin

Mon Parcours

Ma formation artistique fut exceptionnelle.

C’est mon père, artiste peintre amateur au Japon, qui m’a appris la peinture dés mon plus jeune âge. Apprentissage des techniques. Visites de musée. Echanges et reflexions sur l’art en général. Il m’a apporté les connaissances qui me permettent aujourd’hui de m’exprimer avec mes tableaux.

Mon père est décédé en 2023. C’est peu après son décès que je me suis lancée dans la peinture. Ma formation artistique s’est terminée en 2023. Ma première exposition s’est déroulée en mars 2024. Aujourd’hui, je peins AVEC lui. J’espère que vous aimerez NOTRE peinture.

Mon Atelier

Mon atelier se situe à Nivillac. C’est dans une ancienne forge que je l'’ai installé. Je peins à l’étage, sous la lumière des Velux et je reçois mes visiteurs au Rez de Chausée, dans ma petite galerie. J’apprécie l’environnement de Nivillac.

L’atelier n’est qu’à 3 minutes de l’axe routier Nantes-Vannes, au niveau de La Roche Bernard. Vous pouvez y venir récupérer mes affiches achetées depuis ce site. N’hésitez pas à venir découvrir mes derniers tableaux (sur RDV uniquement - contact par mail).

Une galerie d'art avec des peintures exposées sur les murs et en train d'être installées, un canapé beige, une table en bois rustique, des plantes, et un éclairage intérieur moderne.

Visite d’atelier …

Mon atelier se trouve à Nivillac, près de la Roche Bernard. Facilement accessible depuis l’axe Nantes/Vannes, il est le lieu idéal pour vous permettre de découvrir ma peinture.

Si vous souhaitez visiter l’atelier, merci de demander un rendez vous en renseignant le formulaire.

Les trois prochains mois …

Du 1er au 13 novembre

Lieu
NIVILLAC

EXPOSITION TABLEAUX COTE SAUVAGE - QUIBERON - ERDEVEN

Ma première exposition “privée” dans mon atelier-galérie est consacrée aux tableaux monochromes sur la côte sauvage. Je présente une quinzaine de toiles sur Quiberon et son littoral. Je vous acceuille sur RDV jusqu’au 13 novembre.

Plus d’infos sur l’article de mon blog Tableau quiberon et côte sauvage

21 et 22 novembre

Lieu
Nivillac

INAUGURATION DE L’ATELIER

Pour l’inauguration de l’atelier, je vous attends le vendredi 21 novembre après midi. Petit instant beaujolais nouveau à partir de 18H00, avec modération et avec aussi beaucoup de sans alcool.

Vous pourrez découvrir l’exposition de mes derniers tableaux monochromes, ainsi que les quatre tableaux qui seront proposés aux enchères à Paris, le 11 décembre prochain. Vous pourrez également voir les sculptures de maisons cotières proposées par La Bulle de CloHel… A découvrir ici.

VENTE AUX ENCHERES - 11 Décembre

Je vais connaître ma première vente aux enchères sur Paris le 11 décembre prochain à 14H00. La vente est visible en ligne depuis les sites internet de Drouot ou Interenchères . La vente est gérée par Ruellanauction, sous la direction du commissaire priseur Maître Ruellan, depuis la Galerie des Orfèvres, Place Dauphine 75001 PARIS. Exposition des oeuvres de 10h-12h /14h30-18h00

Vente à 14H00 - le 11 Décembre. Infos sur mon blog : Vente aux enchères Ayako Guérin

15 mars

Le 11 décembre à 14H00

Lieu
PARIS

Me contacter

Vous souhaitez visiter l’atelier ? Vous avez une question sur mes tableaux ? N’hésitez pas à me contacter !

N’hésitez pas à prendre connaissance des Questions Fréquemment posées : FAQ